最近看的电影

Emule下的，看完就删了，为了怕以后忘记了，在这儿记下来。

27 Dresses

Starting out in the evening

Ratatouille

The Savages

27 Dresses
发行时间：2008年
电影导演：安妮·弗莱彻 Anne Fletcher
电影演员：凯瑟琳·海格尔 Katherine Heigl
　　　　　詹姆斯·麦斯登 James Marsden
　　　　　玛琳·阿克曼 Malin Akerman
地区：美国
语言：英语
简介：

◎译　　名　27宜嫁/27次伴娘/27套礼服
◎片　　名　27 Dresses
◎年　　代　2008
◎国　　家　美国
◎类　　别　喜剧/爱情
◎语　　言　英语

　她是一位“职业伴娘”，已经参加过身边亲朋好友大大小小、形式各异的27场婚礼了，可是她却始终没有办法得到属于自己的幸福……简真正的工作是宣传助理，由于她聪明漂亮、勤劳肯乾，一直都深受她的老板乔治的赏识。其实除了正职，简还有一个“业余爱好”，可能是源于她对婚礼繁杂的安排与步骤的轻车熟路，所有认识她的人，不管熟与不熟的，都会邀请她当自己婚礼的伴娘，帮助打点一切。
　　如此看来，简的生命其实就是由各种不同的可爱婚礼组合而成的，她甚至还在自己位于纽约的小公寓的壁橱中保存着每一件她曾经穿过的伴娘服……所以简的生活里，永远都是婚礼、婚礼，还是婚礼，就连吃饭、睡觉，甚至是呼吸的空气中，都弥漫着婚礼的清香。简来到这个世间的任务，似乎就是要用自己的守望，去成全别人的幸福：其实简一直默默地爱着她的那位匈牙利老板乔治，她也幻想着有一天能够穿上专属于自己的婚纱。然而由于乔治本来就过于迟钝，再加上简害羞的性格，这场暗恋长跑，硬是维持了几年的时间。
　　当简的妹妹泰丝突然造访之后，简的生活就彻底地走向了崩溃的边缘。泰丝是一个超级名模，美丽而活泼，几乎在转瞬之间，她就在纽约另觅到一个约会对象，两人随即堕入爱河，并头脑发热的在几个星期之内就打算订婚，而泰丝的未婚夫，就是简一直以来的心之所向--乔治。简从来没有想过，自己竟然也有面对如此窘境的一天，她第28次当伴娘，对方竟然是心爱的人和自己的亲生妹妹，简虽然苦力支撑大局，却也是几次情绪失控。
　　而专栏记者凯文的出现，也只是让简的生活变得更加一团糟而已。凯文正在为他的专栏写一些婚典上的见闻，当他在一次婚礼上遇见简之后，随即发现她经历的一切，将会是他的专栏最好的素材。可不幸的是，愤世嫉俗的凯文几次与简发生唇枪舌战，都闹得不欢而散……两个欢喜冤家，似乎仍然没有意识到，站在对面的那个人，有可能就是你携手共度一生的人。

一句话评论：

影片忠实地遵循着浪漫爱情电影的俗烂与老套，包括定义模糊的角色，以及过于天真的幸福结局。——《洛杉矶时报》

凯瑟琳 海格尔和詹姆斯 麦斯登都展现出了他们最好的一面，同时也互相激发了对方的喜剧细胞，却不幸被闲散、迟钝的剧本限制住了。——《燃烧的电影胶片》

由舞蹈指导转型做导演的安妮 弗莱彻奉献了一部发挥还算平稳的女性电影，时而让人感动，时而让人发笑。——《西雅图邮报》

影片对爱情进行了一次非常正面的歌颂，有的时候，打击男性，并不能成就一段美满的姻缘。——comingsoon网站

【关于影片】
　　首先必须声明一点是，你本就不应该对这样一部浪漫爱情剧有太多过分的要求，否则整个观影的过程中，你会一次又一次感觉自己的智商受到了侮辱。至于《27宜嫁》中最乏味的情节，则出现在让纽约以天空为背景映出轮廓的那个部分，也许导演安妮·弗莱彻是想通过此来衬托出这个故事的平庸与普通：一切都围绕着一个叫简的女孩展开，她长年以来都以伴娘的身份出现在各式各样的婚礼中，凯文则是一名记者，正好需要这方面的素材写专栏……弗莱彻在做导演之前，曾经是一位舞蹈指导，所以她的导演处女作也就“不离老本行”地拍摄了一部发生在坏男孩与好女孩之间的爱情故事《舞出我人生》，只要你看过就不难发现，里面涌动着的是无限的暖意和电流。至于编剧艾琳·布劳什·麦肯娜(Aline Brosh McKenna)也是来头不小，不但曾协助过《穿普拉达的女王》的剧本创作，还给《吸引法则》当过编剧，虽然前后几部作品一进行对比，好坏立竿见影，好在麦肯娜赋予给影片的，是一些充满了智慧的笔墨，跨越了许多有可能让人产生似曾相识感的元素。除了主角简和凯文，影片中的每一个角色，无一例外不具备着非常显著的特性，以保证影片不会陷入过于严肃的说教当中，因为没有比纯粹的娱乐作品更能吸引人眼球的了。但值得一提的是，对于那些对婚姻异常着迷的女性来说，影片无疑是一个“毒苹果”，很可能会诱惑着你去尝上一口。影片中的一些线索，会让你产生一种模模糊糊的熟悉感，恍惚回到了1999年由理查·基尔和朱莉娅·罗伯茨共同演绎的《逃跑的新娘》中。
　　影片确实拥有着一个最为标准的浪漫喜剧框架，不过却因为可爱且有趣的表演为其增加了不少亮色，顺带将其推向了值得推荐的水平。最重要的是，它并非只是在简单地依靠一些闹剧来充门面，或者利用一些“反对男性”的观点唠唠叨叨，影片的确具备着非常明显的可预期性，可是你在期待什么呢？一个悲伤的结局？那就不叫浪漫爱情喜剧了。
　　至于服装方面，衣橱里的多变性真的是让人眼花缭乱，因为简这个角色，对一切白色和带有蕾丝边的衣服，都怀有难以抑制的狂热之情。她那几乎快装不下的衣橱里，摆满了不切实际且俗气的证据，有关她的迷恋--比如说一件非常有《乱世佳人》风格的蓝衬衫，来自于一场以此为主题的婚礼；还有一件向外展开的礼服，使她看起来像一个橄榄绿色的美人鱼；以及一件真实的美人鱼式的泳装，用于一场在水下举行的婚礼……然而将这些风格各异的伴娘礼服摆在一起，却是一个大错特错的选择。

【关于角色】
　　对于这样一部拥有典型的“结婚狂躁症”的浪漫爱情喜剧，也许很多人都会忍不住翻翻白眼，打从心眼里想要放弃观看这样一部可有可无的“点缀作品”，甚至觉得有那时间不如回家看小说……但如果你因为这样或那样某个特别的原因，最终还是没有办法避免观看这部影片的话，也许你真的会因为故事中的男女主角凯瑟琳·海格尔和詹姆斯·麦斯登周身散发出来的漂亮品质，而有一次极为享受的观影经历。
　　于2007年打了一个漂亮的翻身仗的詹姆斯·麦斯登，在这部影片中仍然一如既往地抢镜，他饰演了一位喜欢愤世嫉俗的专栏记者。仔细回溯麦斯登之前的影片，我们会发现一个奇怪却也是非常有趣的现象，那就是他在影片中无一例外地被别人抢走了心爱的女孩，譬如说《恋恋笔记本》、《X战警》、《超人归来》和《魔法奇缘》……这一回，他终于得偿所愿，可算是抱得美人归，虽然他的角色凯文喜欢装模作样，但前车可鉴，这样的人，内心深处都是一个因为被伤害而感到失望的理想主义者。麦斯登在影片中完全尽到了他最本分的职责，就连每次微笑，都会让人心生悸动。
　　现在的美国，正经历着节日的喧闹和热烈之后的疲倦与平静，而选在这个时候公映的《27宜嫁》，堪比一次最为让人感到清新的口味转变。我们还都记得那个从《实习医生格蕾》中走出来的甜美的金发姑娘凯瑟琳·海格尔，她步入《一夜大肚》之后经历了一场如何惊动地的爱情，如今看到海格尔的角色简终于能够找到一个更加匹配的伴侣，真是一种不错的体验。海格尔的到来，为影片增添了一些让人感觉眼前一亮的魅力，非常有早年的梅格·瑞安的那种风格--不顾一切也要追求永远的幸福。当然，《27宜嫁》不出人意料地遵循着与“灰姑娘”类似的故事框架和发展模式，按部就班到没有一丝出格的倾向……好在还有一些非常有讽刺意味的场面和有智慧的笑闹对白在其中，还不至于传统到无聊的地步。
　　这里最需要提到的，还是凯瑟琳·海格尔对于身体喜剧的掌握能力，早就已经超出了你的预期值。最难得的是，她同时还具备着邻家女孩的吸引力，即使是她在影片中大秀27套藏在衣橱中的伴娘服时--衣服复杂的设计和明亮的颜色都没办法掩盖她甜美可爱的气质。不过，由于影片本身的特色有所局限，多多少少也就让海格尔的创造力打了一些折扣，比如说她展示伴娘服的那一场“时装秀”，实在是有够缺乏想象力的……不过，人们仍然坚信着海格尔就是那种有可能成为巨星的女演员，只是时间的长短和作品的选择上的问题了。
　　至于爱德华·伯恩斯饰演的那个简暗恋的匈牙利老板乔治，表现就非常笼统而且平面化了，有的时候甚至觉得有点愚蠢，最让人没办法理解的是，乔治怎么会在还不了解泰丝的时候，就向她求婚呢？饰演泰丝的玛琳·阿克曼非常漂亮，然而由于她的角色是那种不关心他人的自私之人，所以也就让她没办法受到观众的喜爱了。就像所有这些可爱的角色一样，《27宜嫁》肯定不是那种在评论界上大出风头的“重磅”电影，不会引起你崇敬的目光和赞扬的语言，但是它却能够赢得你的心。

Starting out in the evening

英文名称：Starting Out in the Evening
地区：美国
语言：英语
简介：

◎导　　演　Andrew Wagner
◎主　　演　Frank Langella ... Leonard Schiller
　　　　　　Lauren Ambrose ... Heather Wolfe
　　　　　　Lili Taylor ... Ariel Schiller
　　　　　　Adrian Lester ... Casey Davis
　　　　　　Jessica Hecht ... Sandra Bennett
　　　　　　Michael Cumpsty ... Victor
　　　　　　Karl Bury ... Frederick
　　　　　　Anitha Gandhi ... Chelsea
　　　　　　John C. Havens ... Jeff the Doorman
　　　　　　Sean T. Krishnan ... Cab Driver
　　　　　　Joie Lee ... Second Author
　　　　　　Jeff McCarthy ... Charles
　　　　　　Dennis Parlato ... Author
　　　　　　Patti Perkins ... Dolores
　　　　　　Ali Reza ... Doctor
　　　　　　Thomas Ryan ... Nick
　　　　　　Jerry Walsh ... Bartender
　　　　　　Joel West ... Waiter
　莱奥纳德·希勒（弗兰克·朗格拉饰）是一位在上世纪四十年代名噪一时的著名学者，如今年老体衰，半截入土，早已被学术界遗忘，莱奥纳德只能与女儿艾瑞尔（莉莉·泰勒饰）相依为命，过着死气沉沉的暮年生活。希瑟（劳伦·艾波罗丝饰）是一位雄心勃勃的年轻研究生，正准备发表一篇惊世骇俗的学术论文，她调查到莱奥纳德正是她所研究的领域方面的权威人士，于是上门造访这位老学者，希望其能帮助自己完善论文，未想到，这一番接触却成了改变两人生活的一件大事。
　　年迈的莱奥纳德重新找回了当年为事业奋斗的激情，投入了新的著作；而年轻的希瑟则抚平了自己浮躁而急功近利的野心，脚踏实地开始了自己的事业；莱奥纳德的女儿艾瑞尔也在这一事件中改变了对人生的看法——每个人似乎都逐渐意识到，当你觉得自己的命运行程接近尾声时，其实也正意味着一个全新的开始……

主创介绍

　　本片导演安德鲁·瓦格纳自身是一名影坛新人，但其家族却影人辈出，堪称电影世家：瓦格纳的叔叔是曾执导过《金色池塘》、《激情交叉点》等知名影片的名导马克·瑞戴尔，其姊妹玛姬·瓦格纳和艾米莉·瓦格纳也都是活跃在当今好莱坞影坛上的潜力女演员。瓦格纳最初进入影坛还是凭茱莉·德尔佩的提携，2002年，瓦格纳在这位巴黎才女自编自导自演的影片《寻找吉米》（Looking for Jimmy）中出演了一个小角色，算是宣告了自己进入影坛的决心。但是电影世家出身的瓦格纳显然并不满足于当一个演员，而是把目标放在标准更高的编导位置上——2004年，安德鲁·瓦格纳终于自编自导了长片处女作《上天给我们的天赋》（The Talent Given Us），该片堪称为一部“瓦格纳家族电影”，瓦格纳真实生活中的兄弟姐妹齐齐上阵，演绎了一个纽约家庭的悲欢离合，安德鲁·瓦格纳本人也在片中客串了一个小角色，该处女作推出后在独立界反响非常，获得了2004年的CineVegas评审团大奖，并获邀参展了2005年的圣丹斯独立电影节，影片虽最终并未得到更大范围发行的机会，但也算为瓦格纲执导这部更有分量的新片积累了宝贵的经验及良好的业内声誉。因此时隔三年后瓦格纳再执导筒推出新作《夜晚出发》，不仅有了招来更多知名演员的号召力，在拍毕后还收到今年多伦多电影节的邀请函，可谓名气打响，成功上位。
　　片中第一主角莱奥纳德的扮演者，是年近七十的老戏骨弗兰克·朗格拉，六十年代步入电视剧圈，舞台剧演员出身的朗格拉至今还仍活跃在百老汇的舞台上，但在银幕上也同样给人留下深刻印象。1970年，朗格拉曾以《一个家庭疯妇的日记》获得美国全国电影评议委员会的最佳男配角奖及金球奖最有前途新人奖，1979年，他又因在《新吸血僵尸》中成功扮演僵尸一角而名声大噪，九十年代以来，他主演的《真我假我》、《肉体证据》以及翻拍版《洛丽塔》等片也反响不俗。近年来随着年龄增长，朗格拉只出演一些配角，而《夜晚出发》这个以高龄作家为叙述主体的故事，则是让朗格拉再过一把主角瘾的难得机会，朗格拉的沉稳演技在片中得到最大程度体现。
　　在片中与朗格拉老少配饰演野心少女希斯的劳伦·艾波罗丝，是在九十年代凭热播剧集《法律与秩序》而为人熟知的偶像女星，在此剧之后，艾波罗丝一直在电影、电视两界游走，无奈没有碰到更好的机会与角色，如今适逢这位当年的清纯少女即将迈入三十岁大关，主演这部艺术作品《夜晚出发》成了艾波罗丝转型的最佳契机。
　　其实相比较两位半生不熟的老少演员，《夜晚出发》中名气最响的其实是饰演莱昂纳德女儿的莉莉·泰勒，今年已经四十岁的泰勒，是当今好莱坞影坛最具艺术追求的实力女演员之一，多年来莉莉·泰勒一直远离商业电影，富有内涵深度是泰勒选择影片的惟一标准，因此这部《夜晚出发》虽然主创名气不大，但正因为看中了年轻编导的非凡潜力，个性突出的莉莉·泰勒仍然甘愿为两位名气不及自己的主演充当绿叶……

影片简评

　　《夜晚出发》是一部精心构建、充满睿智的室内剧：一位老年小说家规律的日常生活被一个女大学生突然打乱，但这个野心勃勃的女孩子脑子里却并不只是学术上的事。莱奥纳德曾经事业辉煌，但妻子离世的打击，加上自己心脏病导致力不从心，整个人颓废了许多，他连续写作四部小说都没有出版，用了十多年来创作的第五部也被束之高阁。直到有一天希瑟的出现打破了沉静，这位研究生想以采访莱奥纳德来作为自己的硕士论文，多次遭拒也不死心。她还联系到了莱奥纳德的女儿艾瑞尔，许诺说要把其作品重新包装上市。开始的时候希瑟给人感觉很单纯执着，但很快，艾波罗丝就通过细微的表演，把角色那隐藏在明亮大眼睛后面的野心展示了出来。
　　希瑟对莱奥纳德作品的喜爱是真诚的，后者称，自己的生活就像从容滑向地平线的夕阳一般，这说法在希瑟心底激起阵阵涟漪。起初两人也只是友好地拉拉手，后来在迷茫与欲望的交织下，编导利用一块糖果滑过男主角额头的细节，营造出了些许挑逗的气息；之后两人和衣躺下，男主角用手轻柔滑过女主角修长的身体，但又好像根本没有碰到，最后在精心控制的尺度下，整个场景渐渐淡去。
　　同样是老少恋的故事，人们肯定会把这部新作与去年的《爱神维纳斯》比较，《夜晚出发》看起来好像在巧妙地探讨师生恋，其实，影片的主旨是讲述三个年龄迥异、性格不同的角色各自的故事，他们最终依偎于彼此的肩膀上，感受到亲情的气息：莱奥纳德想赶在自己大限之前把小说写完，他四十岁岁的女儿艾瑞尔想在还合适生育的年龄赶快要个孩子，至于希瑟的困惑，则是在严肃文学评论最不被欣赏的文化氛围中，如何能坚持己见。
　　影片背景定于纽约文学界，有着不少艺术圈内的对话，但重点关注的却是老年问题，凭这样的题材，也许想在大众市场中引起轰动有些不现实，但却很符合艺术片观众的口味。导演安德鲁·瓦格纳讲故事的能力相当不错，继在三年前的处女作《上天给我们的天赋》国捧红自己一家演员后，瓦格纳保留了故事情节构建精准有力的特点，在这第二部作品中表现出了超常的成熟自信。这部作品中瓦格纳展现了凡人面对不尽如人意的生活时的悲与喜，表面看着两部作品没什么相似之处，仔细思量之后两部都是讲父母与子女矛盾关系，以及身体衰老所带来的内心痛苦。此外，难得出演一次主角的弗兰克·朗格拉在表演实力上也确实让人叹服……

Ratatouille

发行时间：2007年
电影导演：布拉德·伯德 Brad Bird
电影演员：帕顿·奥斯瓦尔特 Patton Oswalt ... Remy (voice)
　　　　　Ian Holm ... Skinner (voice)
　　　　　Lou Romano ... Linguini (voice)
　　　　　布莱恩·丹内利 Brian Dennehy ... Django (voice)
　　　　　Peter Sohn ... Emile (voice)
　　　　　彼德·奥图 Peter O'Toole ... Anton Ego (voice)
　　　　　布拉德·加内特 Brad Garrett ... Gusteau (voice)
　　　　　Janeane Garofalo ... Colette (voice)
　　　　　威尔·阿奈特 Will Arnett ... Horst (voice)
　　　　　Julius Callahan ... Lalo/Francois (voice)
　　　　　詹姆斯·瑞马尔 James Remar ... Larousse (voice)
　　　　　John Ratzenberger ... Mustafa (voice)
　　　　　Teddy Newton ... Lawyer (Talon Labarthe) (voice)
　　　　　Tony Fucile ... Pompidou/Health Inspector (voice)
　　　　　Jake Steinfeld ... Git (Lab Rat) (voice)
地区：美国
语言：普通话,英语,粤语
简介：



◎简　　介　

剧情：
　　即使是再微不足道的小人物，也有怀揣梦想的权力，哪怕他只是一只生活在阴沟里的老鼠呢……别看人家是老鼠，可也有一个好听的名字--雷米，而他的梦想，是成为法国五星级饭店厨房的掌勺。也许作为人类的你，可能不会觉得这个想法有多么地惊世骇俗，但雷米是一只老鼠，除了蟑螂之外，你在厨房里最没办法接受的啮齿类动物。
　　由于在嗅觉方面有着无与伦比的天赋，雷米的一生都浸透在“厨师” 的光辉理想之中，并且努力地在朝这个方向艰难地迈进，丝毫不去理会摆在自己面前的事实：厨师是这个世界上对老鼠最怀有病态恐惧的职业。不要以为所有的老鼠都像雷米这样“不切实际”，至少他的家人都还算正常，而且对于雷米的异想天开皆嗤之以鼻，快乐而满足地过着老鼠都在过的与丢弃不要的东西堆为伴的生活。这个时候的雷米已经有点走火入魔了，凡是看到能吃的东西，他都会情不自禁地想象：到底是火烧、还是嫩煎好呢……
　　你还别不信，有的时候梦想和现实，真的只有一步之遥。雷米在一个偶然的机会里，竟然搬到一家法国餐馆的下水道里安家。这还不算什么，最神的是，这家餐馆的创始人，恰恰就是雷米毕生的偶像--法国名厨奥古斯汀·古斯特，他曾说过的那句“人人都能当厨师”早就被雷米奉为金玉良言。可是雷米也有自己的麻烦，因为他不能让自己在厨房中被发现，否则就会引起惊天动地的可怕混乱，他很苦恼：为什么自己只是多长了几根胡子和一条尾巴，就要受到这种不公正的待遇呢？
　　就在雷米饱受折磨准备放弃的时候，却发现餐馆厨房里有一个倒霉的学徒林奎尼，因为生性害羞而遭排斥的他，在厨艺上更是没什么天赋，即将面对被解雇的命运。于是乎，同被逼上绝境的一人一鼠，竟然结成了一个不可思议的同盟：林奎尼以人的身份在前台“表演”，雷米则奉献了他那有创造力的大脑，在幕后进行操纵--没想到，他们竟然共同获得了不可思议的成功。林奎尼在雷米的帮助下，成为了整个法国饮食业的“天才厨师”，他们撼动的，可不仅仅是巴黎，还包括整个世界的价值观。


幕后：
【部部经典的“皮克斯制造”】
　　自从迪斯尼和皮克斯联手以来，不仅财大气粗在动画界塑造的领袖地位无人能够动摇，还不断地用一个一个精彩的原创动画故事冲击着观众的欣赏极限，让迪斯尼的动画陈列室再添一系列让人难以忘怀的角色形象：从拥有生命的玩具(《玩具总动员1&2》)，到被一个漫游进他们的世界的小女孩吓到的怪兽 (《怪物公司》)，然后变成了一只在迷失在大海中的小小鱼(《海底总动员》)……对了，可不能忘了还有一家子想过上正常生活的超级英雄(《超人总动员》) 和一辆年轻气盛、在“66号公路线”上狂奔的汽车呢(《赛车总动员》)。这个代表着世界顶级动画技术的皮克斯，始终如一地呈现着一个又一个充满感情和视觉刺激的独特故事。
　　到了《料理鼠王》，这个以故事为本的传统动画制作公司又来了另一次疯狂的飞跃，让一只老鼠来了一场充满骚动的情绪、空前、活生生的经典肢体喜剧表演：影片是围绕着一只名叫雷米的小老鼠展开的，他在梦想的驱使下摒弃了以丢弃不要的东西为生的天性，追求厨房里的烹饪生活。当雷米终于有机会能够走进五星级饭店的后厨时，麻烦也随之而来，好在他及时得到了小学徒林奎尼的“援手”，这一对看起来最不可靠的搭档，却成就了一个厨房神话。当然，除此之外，大众化的主题还是贯穿着影片始终的主线：友谊和忠诚的结合；在一片反对声中寻找自我的过程；积极追求梦想的勇气。
　　一直以来，约翰·拉塞特都是皮克斯公司创作团队中的生力军，不但执导过《玩具总动员》等几部动画作品，还曾两度站在奥斯卡的领奖台上。不过这一次，他将导演的位置让给了布拉德·伯德，转战制片人的领域：“类似于这种对不可能实现的梦想满怀激情的故事，一直都是伯德真正关心的话题，所以他才能创作出像《料理鼠王》这么让人吃惊的动画作品，然后通过深刻的趣味性和真实的情感核心来打动你。这部影片在深度、复杂性和幽默感上都到达了一定的高度，这在以前的皮克斯电影中是不曾出现过的。”
　　对于布拉德·伯德来说，《料理鼠王》还等于一个机会，可以让他设计出一部类似于巴斯特·基顿或马克斯·塞纳特(Max Sennett)风格的肢体喜剧，到处都是浮华的跳跃、追赶和蹦射--同时又包含着顽固、死硬派的灵魂，以他们的方式，在经历了所有不幸之后，获得了难以置信的成功。影片是伯德与皮克斯合作的第二部作品--处女秀《超人总动员》曾为他赢来了一个奥斯卡最佳原创剧本的小金人，伯德说：“我被故事中所蕴含的可能性感动了，这里讲述的是一位个小心大的主人公，雷米之所以选择了这样一条艰难的道路，是因为他真的喜爱烹饪，甚至为此甘愿把自己置身于一个绝对危险的环境中，他希望可以在这个不欢迎他的世界里有一席之地。问题是，他只有那么丁点大，却坚持梦想，这得需要多大的勇气和智慧啊。走在这条充满荆棘的路上，他又会经历什么样的变故呢？”确实，伯德喜欢为这种故事制造各种狂野的迂回曲折，然后将一个悬疑故事最终变成一部百无禁忌的喜剧电影：既有巴黎的下水道--其复杂程度在全世界都闻名，也有压力非常大的餐馆服务行业。

【想当厨师的老鼠】
　　不过，《料理鼠王》真正吸引人的地方，还在于角色的魅力上--雷米这个角色是由布拉德·伯德和简·皮克瓦共同创造出来的，故事的情感中心都来源于围绕着雷米所发生的各种不同的人物关系上：包括雷米最最挚爱却惶恐度日的父亲；传奇的法国大厨古斯特的鬼魂--雷米一生的偶像；林奎尼，和雷米一样，深陷于麻烦和绝望之中，所以他们结成了一对不平常的共生朋友，最终改变了这一人一鼠的命运。
　　像老鼠这种啮齿类的动物，在动画领域里其实是有着非常长的存在历史的，比如说米老鼠……但通常情况下，这个物种都是大银幕上的反派，很少能够成为真正的英雄和主角。雷米的出现算是打破了这个不成文的禁忌，当他运用起老鼠这个物种最缺乏的勇气时，身上也就开始渐渐显露出人的特征。
　　当然，对于导演布拉德·伯德来说，想要将雷米这只小老鼠完美地体现在大银幕上，本身就有许多需要跨越的障碍。确实，如今CG动画行业的发展是日新月异，再加上这部影片本身的特色是狂妄的滑稽动作加充满艺术力量的美感--伯德已经预感到《料理鼠王》会成为动画历史上拥有最复杂视效的影片，只要能够突破难关，肯定可以帮助CG动画领域更上一层楼。影片是最独一无二的特点就是故事发生的地点--绚丽到不可思议的巴黎；然后是食物，因为这里需要的都是最美味、最精致的佳肴，代表着法国餐饮业的顶级水平……除此之外，还需要一个合适的厨房环境，让观众觉得即使在里面忙乎的厨师是一只老鼠，也是可以接受的。
　　和皮克斯公司制作的所有动画作品一样，《料理鼠王》也网罗了一批拥有独特的个性、怪癖以及激情的角色，有人也有动物。不过，真正驱动这些能够在CG的环境里变得活生生的角色的，却是背后替他们发出声音的人。这一次，影片的配音演员涵盖了一个非常大的跨度，从电影界伟大的演员到皮克斯公司的工作人员，布拉德·伯德解释说：“伟大的声音能够带来伟大的动画，因为那些在声音上的细微差别可以帮助制作动画的人捕捉到灵感，然后给角色赋予不同的行为和个性。在动画界游荡了这么久，皮克斯公司在选择合适的人为合适的角色配音方面，可以说是轻车熟路。所以，一方面，我们从公司内部挖掘了一批有声音天分的动画师为合适的角色配音；另一方面，我们也请来了像布莱恩·丹内利、伊恩·霍姆(Ian Holm)和彼德·奥图这样传奇的演员……最幸运的是，这里还有天才喜剧演员布拉德·加内特和帕顿·奥斯瓦尔特，他们为影片带来一个非常独特的喜剧氛围。”
　　中心角色雷米也许只是一只老鼠，但是如果你把他的胡须、尾巴和耳朵去掉，就会从他身上发现无限的渴望和梦想，布拉德·雷米表示：“我之所以喜欢雷米这个角色，就是因为他的飘忽不定，他永远都在寻找新的历险、新的刺激。虽然拥有老鼠的外表，思想却是背道而驰的--他要的远比生活赋予给他的多。”为了给雷米寻找合适的配音演员，皮克斯公司考虑了大量的人选，直到伯德在收音机中听到了喜剧演员帕顿·奥斯瓦尔特放肆且狂妄的声音：“那是由奥斯瓦尔特主持的一档固定节目，通常的主题都是食物。我被他声音中的激情、丰富的情感波动以及发挥空间所打动了，那代表着一种非常有特色的人格魅力，对于我来说，这就是雷米的声音，一个有着强烈情感的小老鼠。”

【创造一只既可爱又真实的小老鼠】
　　有了《料理鼠王》中所提及的角色和环境的刺激，皮克斯公司的动画师们不断将现有的电影技术升级，所有的挑战都从为一个以前从未被描述过的全新物种设计动画形象开始。之前的影片，动画师们已经为玩具、虫子、鱼甚至是怪物设计过全方位、各个角度的造型与表情……然而，即使是他们中最资深的一位，也没接触过老鼠这个物种，因为通常的卡通片中，老鼠充当的都是典型的“坏东西”，很少能够得到公正和友好的对待。但皮克斯的电影人们却决定通过《料理鼠王》，以一个全新的视角来为大家介绍一下这个长毛的朋友，重新评估一下鼠类所具备的惊人天分和品质，然后分析一下它们是如何适应这个世界的发展的，你甚至能够从它们嗖嗖摇动的尾巴与不断抽动的胡须上发现它们的快乐以及表达情感的方式。
　　了解老鼠最好的办法，就是整日和它们待在一起，所以皮克斯的所有动画工作室迅速被在笼子里乐不思蜀的小老鼠们占据了，它们甚至成了这里最不可思议的宠物了。当然，这也需要一个慢慢适应的过程，可是动画师们还是很快就喜欢上了这些聪明的小东西，通过观察它们的行为来刺激自己的创作灵感。角色设计师布莱恩 ·格林(Brian Green)说：“最开始的时候，我们花了很长的时间去观察和了解老鼠，然后将它们的不同行为制作成模型，最终，动画师们将这些模型变成了不可思议的表演。与老鼠生活在一起，你才能真正看到它们在平时不会显露的一些细微的特殊习惯，它们是群居动物，还会和你玩耍，甚至抱住你的胳膊。”
　　另一位动画师迪伦·布朗(Dylan Brown)则表示：“我们一直都尊重生物的自然天性，即使这种生物成了我们画笔下的角色，但天性是不能泯灭的。然后在这个基础上，再进行一些歪曲的讽刺和性格描述。就像我们在小鱼身上下的功夫一样，难题仍然出现在如何找到这些小家伙和它们所处世界的魅力上--相信每个看过《海底总动员》的人，都会被大海的美丽与包容所感动。”
　　通过观察新宠物的日常生活，给了布莱恩·格林和他的设计组大量有趣的想法，不断对这个新物种进行深刻的探索，格林说：“我们意识到，原来老鼠的身体就像海绵一样柔软，所以它们可以用身体做出各种让人感到惊奇的举动--不但能够穿过非常狭窄的洞，还能缩成一个小球，因为它们的胸腔非常小，所以才能够随意变形。当我们有了这些发现之后，知道老鼠的这一特征可以帮助影片营造很多乐趣……但前提是，我们必须得开发一种特别的电脑软件，好以一种真实的方式来捕捉和模仿。”


花絮：
·在预告片中谈论奶酪的那位法国服务员，是由导演布拉德·伯德配的音。
·预告片刚一开始，就在显著的地方出现了一座过街天桥，你很容易就能认出它是巴黎著名的“艺术桥”。至于影片中那座虚构的饭店，则位于塞纳河的对面、卢浮宫的旁边、卡卢塞尔桥的西南位置。不过从奥塞博物馆这部分开始，影片中的巴黎与现实世界中的比较起来，做了轻微的改动。
·动画工作组在制作影片的过程中，一直由美国最顶尖的名厨托马斯·凯勒(Thomas Keller)从旁协助，他拥有一家自己的饭店，名叫“法国洗衣店餐厅”(French Laundry)。另外，凯勒还在影片中客串配音，他的角色是古斯特所开的饭店的一位赞助商。
·影片的美工兼设计主管迈克尔·沃彻(Michael Warch)，拥有厨师的资格证书。
·在设计老鼠的时候，影片做了许多人为的改动，包括鼻子和耳朵。鼠类专家、国际鼠迷俱乐部创始人黛比·迪科曼(Debbie Ducommun)还专门把自己饲养的几只宠物鼠送了过来，给艺术和动画部门进行观察和实验。
·为了让丢弃不要的东西堆看起来更加真实，动画师位专门研究了真正的农产品腐烂时的样子。总共有15种属性完全不同的农作物被放在那里一点点腐烂，然后拍照观察，其中包括苹果、浆果、香蕉、蘑菇、桔子、椰菜和莴苣。
·.在为角色设计形象的过程中，雕刻师总共为主角雷米制作了9个手工的粘土雕像，其中的6个分别代表着这个角色在设计上的不同阶段，而剩下的3个则代表了最后一款设计的不同姿势。

英文名称：The Savages
发行时间：2007年
电影导演：塔玛拉·詹金斯 Tamara Jenkins
电影演员：菲利普·塞默·霍夫曼 Philip Seymour Hoffman
　　　　　劳拉·琳妮 Laura Linney
　　　　　皮特·弗莱德曼Peter Friedman
地区：美国
语言：英语

　　温迪·萨维奇（劳拉·琳妮饰演）是一个生活在纽约的剧作家。事业上不怎么得以，辛劳的工作也仅仅勉强维持自己的日常开支。感情生活上她也是一团糟，一直单身却和邻居家性欲过剩的有妇之夫时断时续的搞在一起。温迪也一直不可动摇的认为自己已经成为了一个彻底的失败者。相比之下温迪的哥哥，在水牛城居住的乔恩显然得意许多，拥有着大学教师这样一个体面的工作，而且他的许多著作在纽约都已经得到了出版。不过看上去春风得意的乔恩也有着自己的烦恼，首先是工作上自己最近一个项目的搁浅让他颇为头疼，另外，女友马上要离开美国回到自己的祖国波兰更是让他百般纠结。两个兄妹各自有着自己的生活，有着自己的麻烦，各自居住在距离不远的两个城市，但积怨已久的两人却如同陌生人一般从不往来。不过，在父亲突然患上了老年痴呆症后两人又都不得不去照顾父亲，重新聚在了一起。在这一过程中，他们重新认识了家庭的责任和亲情的意义。最后，当把父亲安顿到水牛城疗养院的时候，父亲去世了，而他们的生活却还要继续。经历了这场波折之后，生活也必将发生改变……

影片幕后

　　 为富不仁的胖子似乎已经成为了菲利普·塞默·霍夫曼的银幕招牌形象，在《天才雷普利》、《闻香识女人》等片中演过若乾一肚子坏水、不成器的傻胖角色后，终于在2005年，菲利普·塞默·霍夫曼凭借《卡波特》的主演角色一举拿下了当年的奥斯卡影帝。事业第二春的霍夫曼也霎时变得炙手可热起来，来找他约片的人一时踏破了门槛。今年他除了本片外就还主演了一部风评甚佳的影片《在魔鬼知道你死之前》。在那部片子中他所扮演的角色也如本片一样被设置在一个以家庭为主要表现题材的大背景之下，也同样是同时身为人父、身为人子的中年男人。这类角色往往需要演员表现情感细致入微，对演员演技的基本功和内在功力都是个不小的考验。显然同时接拍两个此类题材影片的举动对于菲利普·塞默·霍夫曼来说就是一种在得奖后的趁热打铁，他在接受采访时也说道：“家庭有成千上万种，任何一个都与众不同。所以当你的角色是某个家庭成员时，就意味着你需要加倍用心去揣摩和演绎……”言语中对自己想演技巅峰挑战的野心毫不掩饰，不过我们也绝对有理由相信，菲利普·塞默·霍夫曼那座小金人的货真价实，也正因为霍夫曼在影迷心中的实力派地位，本片有了他的主演就如同打上了一个质量免检的标记，或许还有惊喜但绝不会砸锅……

关于导演

　　　其实没有太多可说的，也许最值得一提的就是——本片的导演是个女人。当然没有性别歧视的意思，女导演数量不多，但通常女性导演中没有什么玩票起哄的蹩脚货，而且其中更是不乏有着深刻见解和敏锐洞察力的一流大师，比如简·坎皮恩。女人特有的细腻和敏感赋予了她们非同一般的镜头表达力（少数男导如李安之辈也毫不逊色）。对于本片这样深入讨论家庭问题，广泛反映时下的社会现实，糅合亲情与人性这些人文主题的电影，由女性导演来掌舵似乎也更加贴题。塔玛拉·詹金斯此次还亲自操刀剧本，着力想要表达的是随着现代文明程度的提高，人们传统的亲情与家庭观念的沦落，片名savage一语双关，在英文中除了姓之外，该词另一个意思“野蛮人”，就是对这一主题的集中概括。对于这样深入而广泛的主题，就算塔玛拉·詹金斯女人的直觉再敏锐，履历单薄的她想必也难独自过关。好在詹金斯有个编剧出身的老公吉姆·泰勒。老婆拍片，老公当然不能坐视不理，就算名单上不写，我们也知道本片自然是有吉姆·泰勒一半的功劳。 其实今年申奥档关于家庭题材的影片不在少数，但本片似乎还是有着其独到之处，这一点从今年的弗兰德斯电影节上便可略窥一二。该电影节上一座最佳影片的奖杯便是对影片上映前最好的肯定及宣传。在圣丹斯、多伦多等国际大电影节上，本片也参与了展映，各方观影的评论都还以褒扬为主，当然，和奥斯卡相比那些小舞台上的得意也许并不意味着什么……

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看完后的感觉

27 Dresses

像白开水一般，实在没有什么悬念，唯一的亮点是Anne穿上一套又一套的礼服，确实很漂亮！

Starting out in the evening

整个气氛有点儿沉闷。但光线用的很好，通过光线，表现人的内心活动。

Frank Langella的表演恰到好处。老骥伏枥，志在千里。把一个老年作家的不甘心与无奈表现的淋漓尽致。

实在不喜欢Lauren Ambrose 的表演，扭捏作态，也不喜欢Heather那个角色。在单纯外表下掩饰的有野心的人。结尾处Leonard给她一记耳光，she deserves it!

Ratatouille

小老鼠的形象做得很可爱啊！整个片子很好玩，包括带法国口音的英语。这也是我唯一一部留着没有删的影片。

The Savages

我是被分类的“剧情/喜剧”类骗的下载了，实在没有看出哪儿喜剧了。

不过还是挺好看的一部片子，贵在拍得真实。